oktober 2018
M T O T F L S
« sep   nov »
1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728
293031  
Arkiver

Arkivet for oktober, 2018

Filmåret 1978

Horsens Bibliotek fejrede Halloween med et filmarrangement, hvor jeg indledningsvis gav en kort indføring til filmåret 1978 set gennem gysets briller.

Filmåret 1978

Det er nok ikke gået mange gyserfans næser forbi, at John Carpenters slasher-klassiker Halloween har 40 års jubilæum i 2018. Det er bl.a. blevet fejret med David Gordon Greens Halloween 2018 hvor Jamie Lee Curtis er tilbage i rollen som Laurie Strode. Filmen er en direkte sequel til Carpenters oprindelige film fra 1978, og er ligesom originalen blevet en kæmpe succes. Som Jamie Lee Curtis stolt (med rette) fortalte sine fans:  “Biggest horror movie opening with a female lead. Biggest movie opening with a female lead over 55. Second biggest horror movie opening ever. Second biggest October movie opening ever. Biggest ‘Halloween’ opening ever.

Men der kom naturligvis også andre gode (og mindre gode) horrorfilm i 1978.

Filmåret 1978 i udvalg:

Attack of the Killer Tomatos
D: John De Bello (et remake af kortfilmen med samme navn fra 1976. Der kom efterfølgende tre film i Killer Tomatos-serien samt en spin-off tv-serie i 1990)
Se traileren

Coma
D: Michael Crichton (i 2012 instruerede Mikael Salomon en mini tv-serie, der ligesom 1978 spillefilmen er baseret på Robin Cooks roman)
Se traileren

Damien – Omen 2
D: Don Taylor (i 1976 instruerede Richard Donner den første film i Omen-serien. Den blev en kæmpe succes, og indtjente næste det dobbelte af sit budget allerede i åbningsweekenden. Donner havde ikke mulighed for at instruere efterfølgeren, så opgaven gik til Don Taylor, der bl.a. var kendt fra tv-serien Alfred Hitchcock Presents)
Se traileren

Dawn of the Dead
D: George A. Romero (læs mere nedenfor)
Se traileren

The Fury
D: Brian De Palma (baseret på en roman af John Farris fra 1976. Farris stod også for filmens manuskript. Brian De Palma havde to år forinden haft stor succes med filmatiseringen af Stephen Kings roman Carrie, så The Fury blev hans anden film, hvor telekinese spillede en stor rolle)
Se traileren

Halloween
D: John Carpenter (læs mere nedenfor)
Se traileren

Invasion of the Body Snatchers
D: Philip Kaufman (læs mere nedenfor)
Se traileren

I Spit On Your Grave
D: Meir Zarchi (læs mere nedenfor)
Se traileren

It Lives Again
D: Larry Cohen (efterfølger til It’s Alive fra 1974)
Se traileren

Jaws 2
D: Jeannot Szwarc (filmens tagline “Just when you thought it was safe to go back in the water…” blev en af de mest kendte og populære taglines i filmhistorien. Da Steven Spielberg var optaget af at lave Nærkontakt af anden grad, blev det i stedet Szwarc, der satte sig i instruktørstolen. Han var mest kendt fra tv, men havde i 1976 instrueret filmen Bug. Szwarc er stadig aktiv og har i nyere tid bl.a. instrueret episoder i tv-serier som Fringe, Supernatural og Bones)
Se traileren

The Legacy
D: Richard Marquand (filmen var Marquands spillefilmsdebut, tidligere havde han ‘kun’ instrueret til tv. Efterfølgende instruerede han flere kassesuccesser, ikke mindst Return of the Jedi i 1983)
Se traileren

Long Weekend
D: Colin Eggleston (filmen blev ikke en succes i hjemlandet Australien, men vandt internationalt flere priser. Bl.a. delte den Avoriaz Fantastic Film Festivals pris med Invasion of the Body Snatchers, ligesom den modtog Special Jury Prize på Paris Film Festival. I 2008 kom et remake af Long Weekend instrueret af Jamie Blanks)
Se traileren

Magic
D: Richard Attenborough (vandt Edgar Allan Poe Awards for Best Motion Picture)
Se traileren

Martin
D: George A. Romero (filmen blev ikke en stor økonomisk succes, men er efter sigende Romeros personlige favoritfilm)
Se traileren

Patrick
D: Richard Franklin (vandt Grand Prize på Avoriaz Fantastic Film Festival. Før filmen blev vist i USA, blev alle skuespillerne re-dubbed, hvilket gjorde australske Franklin så vred, at han overvejede at sagsøge distributøren.
Franklin har bl.a. også instrueret Psycho II samt F/X 2 – Farlige tricks. Det originale score til Patrick var lavet af den australske komponist Brian May, der også stod for musikken i de to første Mad Max film)
Se traileren

Piranha
D: Joe Dante (læs mere nedenfor)
Se traileren

The Shout
D: Jerzy Skolimowsky (filmen var polske Skolimowskys britiske spillefilmsdebut, og den havde et bemærkelsesværdig elektronisk og avantgarde musikscore, hvor der angiveligt blev brugt 40 forskellige musiknumre. The Shout blev nomineret til Palme d’Or på Cannes Film Festival, og vandt sammen med Bye Bye Monkey juryens Grand Prize.
Se traileren

Summer of Fear
D: Wes Craven (blev oprindeligt lavet til tv under titlen Stranger in Our House, men blev så stor en succes at den blev udsendt i de europæiske biografer som Summer of Fear. Linda Blair, der spillede Regan i Exorcisten, har hovedrollen som Rachel Bryant)
Se traileren

The Toolbox Murders
D: Dennis Donnelly (i 2004 instruerede Tobe Hoober et remake)
Se traileren

Within the Woods
D: Sam Raimi (kortfilm – senere lavede Sam Raimi et remake med titlen Evil Dead)
Se filmen

Efterfølgende er jeg blevet gjort opmærksom på en dansk titel, der også bør være på listen, nemlig Draculas ring. Draculas Ring var en tv-miniserie på syv afsnit, der blev vist hver aften i efterårsferien 1978. Hvert afsnit varede cirka 15 minutter. Serien var Danmarks Radios forsøg på at lave en gyserføljeton, omend resultatet snarere havde karakter af gyserkomedie.
Se traileren

Invasion of the Body Snatchers, 1978Invasion of the Body Snatchers

Aftenens film var Invasion of the Body Snatchers, instrueret af Philip Kaufman. Filmen er et remake af Don Siegels film af samme navn, som bygger på Jack Finneys roman The Body Snatchers fra 1955. Don Siegels film ses af filmeksperter som en klassiker, mens Kaufmans film betragtes som et af filmhistoriens bedste remake.

Invasion of the Body Snatchers havde premiere i julen 1978, og endte med at indspille næsten 25 millioner dollars. Måske derfor blev Kaufmans remake ikke det sidste. I 1993 forsøgte Abel Ferrara sig med en filmatisering af Finneys roman, mens Oliver Hirschbiegels Invasion med bl.a. Nicole Kidman og Daniel Craig kom i 2007.

Philip Kaufmans film udspiller sig i San Francisco, som rammes af en slags epidemi af vrangforestillinger, hvor hidtil rationelle mennesker påstår, at deres ægtefælle, barn osv. er blevet udskiftet af en kopi. Først bliver tilfældene slået hen, men efterhånden breder fænomenet sig, og sundhedsinspektøren Matthew Bennell og hans kollega Elizabeth Driscoll indser, at der er noget om snakken. Elizabeth opdager, at noget er galt med hendes mand, og kort efter overværer Matthew en ‘pods’ forpupning. Snart er det ikke kun et spørgsmål om at redde sig selv, men om hele menneskehedens fremtid.

Jack Finneys roman udkom i en efterkrigstid plaget af kommunistforskrækkelse, hvor den amerikanske senator Joseph R. McCarthy drev klapjagt på alle, som han mente, var involveret i en kommunistisk verdens-sammensværgelse. Da Kaufmans film kom i 1978 var det ligeledes en tid, hvor spændingerne mellem USA og USSR var voksende. Mange har derfor tolket historien som en metafor for kommunismen, idet de fremmede ‘pods’ var autoritære, følelseskolde, gudløse og autoritetstro. Alt det, mange amerikanere anså russerne for at være.

Finney skrev dog ikke sin roman ud fra en frygt for kommunismens udbredelse. Han gruede for, at de teknologiske fremskridt ville berøve os vores moralske værdier, qua den nyligt overståede verdenskrig og efterfølgende våbenoprustning. Og han frygtede for at moral og medmenneskelighed ville ende som ofre for: “a rush to modernize, bureaucratize, streamline and cellophane-wrap.” For ham betød sand menneskelighed at man udlevede “individuality to the fullest, express real feelings, and embrace the human values of pride, dignity, friendship, and love more strongly.” Netop disse egenskaber, som de fremmede ‘pods’ opsluger.

Men hvad gør Philip Kaufmans remake til den bedste film? Det kommer Mogens Høegsberg ind på i sin anmeldelse af filmen på Planet Pulp.

Dels har Kaufman flyttet filmens setting fra en lille by på landet til storbyen San Francisco. Finney lod handlingen udspille sig i et miljø, hvor alle kender alle, og dermed har gode chancer for at finde ud af, hvem der er sig selv, og hvem der er blevet til ‘pods’. Men Kaufman udnytter storbyens anonymitet. I San Francisco er alle mere eller mindre fremmede. Det er derfor umuligt at gennemskue, hvem der er forvandlet til ‘pods’. Det tilføjer historien en snigende paranoid stemning, der understøttes af en mere moderne klipning og brug af kamera: “filmen er simpelthen langt mere nervøst fortalt, end den meget klassiske filmede version fra 1956.”

Dels er jeg dybt imponeret over skuespillernes præstation, lige fra Donald Sutherland og Brooke Adams som henholdsvis Matthew og Elizabeth til Leonard Nimoys rolle som den usympatiske psykiater dr. Kibner, et eksempel på en menneskelig ‘pod’ allerede før forpupning.

Endelig er jeg også nødt til at fremhæve Philip Kaufmans slutning, som ikke følger Jack Finneys oprindelige oplæg. Den er dyster og ond og hæver Invasion of the Body Snatcher fra 1978 til klassikerstatus, selvom her er tale om et remake.

Halloween, 1978Halloween

Som nævnt i indledningen har også Halloween (Maskernes Nat) 40 års jubilæum i 1978. Filmen er instrueret af John Carpenter og skrevet i samarbejde med Debra Hill på blot 10 dage. Carpenter fortæller, at historien er baseret på en idé af Irwin Yablan, om en morder der stalker babysittere. Som udgangspunkt var titlen The Baby-sitter Murders, men siden foreslog Yablan at historien skulle udspille sig d. 31. oktober, idet Halloween kunne være en fængende titel til en exploitation-horror film.

Halloween fra 1978 blev lavet for et budget på blot 320.000 dollars, og den indtjente på verdensplan over 60 millioner dollars. Selvom der var udkommet slasherfilm før (f.eks. Black Christmas fra 1974, der sammen med Hitchcocks Psycho nævnes som inspirationskilde for Carpenter), så betragtes Halloween af mange som den første. Det står i hvert fald over al tvivl, at den har affødt en række gyserklicheer, som er blevet gentaget i et hav af gysere siden. Ikke mindst temaet om at vækkelsen af seksualiteten fører til den bogstavelig død for personerne (og ikke blot et tab af uskylden).

Også filmens score fortjener at blive nævnt. Halloween blev filmet og klippet i løbet af ca. et halvt år, og først herefter kom musikken på. Carpenter fortæller, at han viste filmen uden musik til en ansat hos 20th Century-Fox, da den var færdig. Hun var langt fra imponeret, så han blev klar over, at han måtte “save it with the music.”

John Carpenter skrev selv scoret, og selve indspilningen tog to uger. Om resultatet siger han: “There is a point in making a movie when you experience the final result. For me, it’s always when I see an interlock screening of the picture with the music. All of a sudden a new voice is added to the raw, naked-without-effects-or-music footage. The movie takes on it’s final style, and it is on this that the emotional total should be judged. Someone once told me that music, or the lack of it, can make you see better. I believe it.” Et er i hvert fald sikkert, Halloween er et af de mest ikoniske scores i filmhistorien.

Filmen udspiller sig i den opdigtede midtvestlige by, Haddonfield i Illinois, hvor den 6-årige Michael Myers myrder sin storesøster. 15 år senere flygter han fra et psykiatrisk hospital og vender tilbage til sin fødeby, hvor han forfølger teenageren Laurie Strode og hendes venner under halloween. Myers psykiater Dr. Sam Loomis følger efter ham til Haddonfield for at forsøge at stoppe ham, men Myers mordertogt ruller allerede.

At Halloween står som en klassiker i dag, er der mange grunde til. Én af dem er Michael Myers figuren. Som Martin Jürgensen skriver i sin anmeldelse på Planet Pulp, er Myers inkarnationen af den rene ondskab.

I vandrehistorierne er psykopaten en endimensionel karakter, der ikke fylder ret meget, da han sådan set bare skal møde op og gøre sine ugerninger. Det har Carpenter og Debra Hill taget til sig i filmens manuskript, men de er gået et skridt videre. Michael Myers har absolut ingen personlighed. Tavs som graven myrder han teenagerne, og vi forstår ikke hvorfor. Er det had, jalousi eller seksuel frustration der driver værket? Landet ligger åbent for fortolkninger, hvilket bliver tydeligt hvis man blot læser et par analyser af Halloween, hvor Myers udlægges vidt forskelligt. Sam Loomis, psykologen, understreger flere gange, at der intet menneskeligt er i Michael Myers. Han er ren ondskab, og der eksisterer ingen formildende omstændigheder. Nærmest for at understrege dette arketypiske, næsten religiøse, forhold til ondskab, bærer psykopaten en helt snehvid maske.”

Ligeledes perfektionerer Carpenter brugen kameraet i filmen, lige fra den overvejende brug af håndholdt kamera til den subjektive kameraføring hvor han lader Myers betragte sine ofre med lange dvælende, nærmest voyeuristiske blikke. Den tavse skikkelse emmer af uforløst rædsel, der bare venter på at bryde fri. Og det er det, der er så fremragende, for af en slasherfilm er Halloween faktisk ret blodfattig med kun tre mord. Men truslen hænger konstant over publikum, hvis fantasi ender med at skabe langt mere grufulde billeder, end nogen filminstruktør kan.

I 2006 blev filmen indsat i USA’s National Film Registry af Librarian of Congress som værende af stor “kulturel, historisk og æstetisk betydning.”

Serien + spinoffs:

Halloween, 1978. D: John Carpenter
Halloween II, 1981. D: Rick Rosenthal
Halloween III – season of the witch, 1982. D: Tommy Lee Wallace
Halloween 4 – the return of Michael Myers, 1988. D: Dwight H. Little
Halloween 5, 1989. D: Dominique Othenin-Girard, Arthur Speer
Halloween – the curse of Michael Myers, 1995. D: Joe Chappelle
Halloween H20 – 20 years later, 1998. D: Steve Miner
Halloween – resurrection, 2002. D: Rick Rosenthal
Halloween, 2007. D: Rob Zombie
Halloween II, 2009. D: Rob Zombie
Halloween – Awakening: The Legacy of Michael Myers, 2012. D: Michael Leavy
Halloween, 2018. D: David Gordon Green

Piranha

I 1975 havde Steven Spielberg stor succes med Jaws. Den succes affødte en lang række film, der mere eller mindre åbenlyst lagde sig i kølvandet på hajgyseren, som alene i USA har indspillet 260 millioner dollars ifølge Box Office Mojo. Blandt disse kølvandsryttere var Piranha fra 1978, der er Joe Dantes debut som instruktør.

Piranha (Rædsler i dybet) mikser gys med grin i en vellykket satire skabt på et budget på blot 600.000 dollars. Filmen blev produceret af Roger Corman – kongen af B-film – og blev en økonomisk succes med en indtjening på 16 millioner dollars på verdensplan og en status som kultfilm i eftertiden. Ifølge IMDB overvejede Universal Studios at sagsøge New World for at forhindre Piranha i at udkomme, men Steven Spielberg havde set filmen og var vild med den, så forbuddet blev droppet.

Filmen udspiller sig ved Lost River Lake i Texas. To teenagere er forsvundet, og det viser sig at hænge sammen med nogle bizarre eksperimenter med muterede piratfisk. Ved et skæbnesvangert uheld slipper piratfiskene ud i den tilstødende flod, og nu er gode råd dyre, for de blodstørstige og genmanipulerede fisk bevæger sig mod den lokale lejrskole.

Piranha er ikke et mesterværk i ordets bogstavelige forstand, men den er vellykket underholdning. Som Jacob Krogsøe skriver i sin anmeldelse på Planet Pulp: “Man har lidt fornemmelsen af, at Piranha er ”bedre end den fortjener” – selv om det i sig selv lyder lidt underligt. Måske er det mere tydeligt, hvis jeg sammenligner det med en stegt medister hos pølsevognen, der smager af gourmet. Lad os se nærmere på det. Cormans B-filmsaftryk er tydeligt: Der er bryster, lidt splat, plat humor og en over the top handling. Og man har ikke mindst kopieret tydeligt fra andre værker. Alt det vi elsker Cormans produktioner for. Men i Piranha levereres plagiatet med et ekstra glimt i øjet.”

Jeg er helt enig, og forstår godt at Spielberg har kaldt den for “the best of the JAWS (1975) rip-offs.

Joe Dante har senere lavet film som The Howling i 1981 samt ikke mindst Gremlins og Gremlins – det nye kuld fra henholdsvis 1984 og 1990. Derudover har han også instrueret to episoder i serien Masters of Horror.

Serien + spinoffs

Piranha Part Two: The Spawning, 1981. D: James Cameron
Piranha, 1995. D: Scott P. Levy
Piranha 3D, 2010. D: Alexandre Aja
Piranha 3DD, 2012. D: John Gulager

I spit on your grave, 1978I Spit On Your Grave

Filmen blev oprindeligt udgivet under titlen Day of the Woman, men fik en dårlig modtagelse. Distributøren Jerry Gross omdøbte den derfor og sendte den ud igen i 1978 som I Spit on Your Grave. Denne gang fik filmen mere opmærksomhed i medierne, hvor bl.a. den kendte filmanmelder Roger Ebert talte meget stærkt imod den.

I Spit on Your Grave er en rape-and-revenge exploitation horror film, skrevet, instrueret og produceret af israelske Meir Zarchi.

Filmen handler om en kvindelig forfatter, der under en sommerferie bliver voldtaget og efterladt som død af fire lokale mænd. Men kvinden overlever og vender tilbage for at tage en grusom hævn.

Filmen er kendt for sin meget kontroversielle skildring af ekstrem grafisk vold, især de lange skildringer af voldtægten, der varer næsten 25 minutter. Da I Spit on Your Grave blev genudgivet, fik den mærkatet “video nasty” i Storbritannien, hvor den også var et mål for censur af filminstruktionsorganer.

Den britiske feminist Julie Bindel var på barrikaderne mod filmen, da den udkom. Siden ændrede hun dog standpunkt og har udtalt, at hun nu anser den for at være “a feminist film”.

I 2010 kom et remake af filmen, og siden er der også lavet flere sequels: I Spit on Your Grave 2 (2013) og I Spit on Your Grave III: Vengeance Is Mine (2015).

Filmen anses stadig som meget kontroversiel selv i dag. Nogle betragter den som en af de værste film, der nogensinde lavet. For andre har kontroverssen ført til, at den betragtes som en kultklassiker.

Om baggrunden for at lave filmen fortæller Zarchi, at han blev inspireret efter at have hjulpet en ung kvinde, der var blevet voldtaget. Han og en ven så kvinden kravle nøgen, blodig og forslået ud af buskadset i en park, og de hjalp hende til politiet, som ikke var særligt hjælpsomme eller forstående.

I Spit on Your Grave er ikke den første film om voldtægt, der har sat sindene i kog i offentligheden. Wes Cravens debutfilm Last House on the Left indeholder også grove scener, men her er det ikke ofret selv, der får hævn, men forældrene der udøver selvtægt.

Uanset om man bryder sig om filmen eller ej, er der ingen tvivl om, at den har efterladt et solidt fingeraftryk på filmhistorien.

Serien + spinoffs:

Day of the Woman aka I Spit on Your Grave, 1978. D: Meir Zarchi
I Spit on Your Grave, 2010. D: Steven R. Monroe
I Spit on Your Grave 2, 2013. D: Steven R. Monroe
I Spit on Your Grave 3: Vengeance Is Mine, 2015. D: R.D. Braunstein

Dawn of the Dead, 1978Dawn of the Dead

Få filminstruktører har vist haft så stor indflydelse på populærkulturen som George A. Romero, der med sin zombie-serie nærmest opfandt subgenren.

I 1968 udgav han Night of the Living Dead, der er blevet en af de største successer blandt independent film. 10 år efter kom så Dawn of the Dead, der fik den danske titel Zombie – Rædslernes morgen. Med et budget på blot 650.000 dollars og en international indtjening på 55 millioner dollars blev også denne et kæmpe box office hit. Men måske endnu vigtigere blev den en popkulturel reference, som alle – også folk der ikke har set filmen – kender til.

Filmen udspiller sig efter begivenhederne i Night of the Living Dead, hvor de døde pludselig rejste sig og angreb de levende. Vi følger fire overlevende, som søger tilflugt i et indkøbscenter. I starten går det godt, men efterhånden begynder der at komme spændinger i gruppen. Og da en motorcykelbande invaderer deres skjulested, er det ikke kun de levende døde, de overlevende må kæmpe imod.

Filmen er som sagt instrueret af George A. Romero, som også har skrevet manuskriptet i samarbejde med den italienske filminstruktør Dario Argento. Hvor Night of the Living Dead viste de dødbringende konsekvenser af zombierne i et mikromiljø, vises effekten her i Dawn og the Dead i stor skala, hvor samfundet bryder sammen. Men hvor Night of the Living Dead var meget dyster, er der mere humor i Dawn og the Dead. Det greb er meget bevidst, idet Romero ønskede en mere tegneserie-agtig filmstil.

MPAA ville i første omgang rate filmen X, men Romero, som vidste, at det oftest var hard core porno, der fik den rating, kæmpede imod. Det lykkedes ham til sidst at overtale distributørerne til at frigive filmen uden rating. Dog kom der på alle reklamer og trailere en fraskrivelse af ansvar, der fortalte, at der godt nok ikke var eksplicit sex i filmen, men til gengæld var den så voldsom, at den var forbudt for børn og unge under 17 år.

Tom Savini, der stod for zombiernes makeup, havde været udsendt i Vietnam som krigsfotograf. Oplevelserne her havde stor indflydelse på de blodige og grusomme effekter i filmen, idet Savini groft sagt genskabte virkelighedens rædsler med special effekts.

Selve optagelserne forløb over fire måneder fra slutningen af 1977 til foråret 1978. Det meste blev optaget i Monroeville Mall, hvor Romero kendte ejeren. Holdet fik lov til at filme om natten, når indkøbscenteret var lukket, så optagelserne fandt sted mellem kl. 22 om aftenen til kl. 6 om morgenen.

I 2008 blev Dawn of the Dead sammen med Night of the Living Dead udvalgt af Empire Magazine som to af de 500 bedste film gennem alle tider.

Også filmkritiker Roger Ebert var begejstret for filmen, som han i sin anmeldelse beskriver som: “…one of the best horror films ever made — and, as an inescapable result, one of the most horrifying. It is gruesome, sickening, disgusting, violent, brutal and appalling. It is also (excuse me for a second while I find my other list) brilliantly crafted, funny, droll, and savagely merciless in its satiric view of the American consumer society. Nobody ever said art had to be in good taste.

Ebert kommer senere i anmeldelsen ind på, at nogle sikkert vil mene, at filmen er fordærvet og forkvaklet pga. de blodige og voldsomme scener. Men – som Ebert påpeger – filmen er ikke forkvaklet, den handler om det forkvaklede. Ser man videre end zombiernes blodige adfærd, så viser filmen netop forbrugersamfundets fordærv. Zombierne æder mennesker, fordi det er deres natur. Men menneskene overfalder hinanden, fordi de vil have andres ting!

Jacob Krogsøe siger det helt perfekt i sin anmeldelse på Planet Pulp: “Her er filmen, som i mine øjne nok er den bedste zombiefilm nogensinde – og i min bog står den faktisk også højt på listen over mine favoritfilm i det hele taget. Den kombinerer en dyster handling, den politiske kommentar, gys og exploitation-elementerne på en måde, der løfter det hele op på et niveau hvor man får julelys i øjnene.” Jeg kunne ikke være mere enig.

Serien + spinoffs

Night of the Living Dead, 1968. D: George A. Romero
Dawn of the Dead, 1978. D: George A. Romero
Day of the Dead, 1985. D: George A. Romero
Land of the Dead, 2005. D: George A. Romero
Diary of the Dead, 2007. D: George A. Romero
Survival of the Dead, 2009. D: George A. Romero
Night of the Living Dead, 1990. D: Tom Savini
Night of the Living Dead 3D, 2006. D: Jeff Broadstreet
Night of the Living Dead: Resurrection, 2012. D: James Plumb
Dawn of the Dead, 2004. D: Zack Snyder
Day of the Dead, 2008. D: Steve Miner
Day of the Dead: Bloodline, 2018. D: Hèctor Hernández Vicens

Kilder:

IMDB

Planet Pulp

Wikipedia

AMC Filmsite

Box Office Mojo

Gadfly Online

U Discover Music

Thanatos af Jan Egesborg og Johannes Töws

Thanatos af Jan Egesborg og Johannes TöwsHvad har 1500-tals maleren Hieronymus Bosch med kvantekryptering og kvindemord i nutidens Japan at gøre? 

Det var lidt et tilfælde, at jeg faldt over tegneserien Thanatos. Jydske Vestkysten bragte en artikel med overskriften “Kvanteteknologi er den nye atombombe“, og da jeg er fascineret af men fuldstændig uvidende om kvanteteknolgi, tænkte jeg, at en tegneserie kunne være en god indføring i emnet.

Historien handler om den danske freelance journalist Anders Brinck, der bor i Kyoto, Japan. En dag falder han i snak med lederen af drabsafdelingen på en cocktailbar, hvor de begge er stamkunder. Over nogle måneder er der sket en række grusomme kvindemord. Ofrene er blevet tortureret, og det hele er blevet filmet. Politiet er tilsyneladende uden spor, men da Anders Brinck får lov at se nogle fotos fra gerningsstederne, minder scenerne ham om noget.

På et af gerningsstederne har man fundet en seddel med tegnene “BB84”. Det viser sig at være betegnelsen for en kvantekrypteringsmetode, der skulle være umulig at hacke. Brinck opsøger to danske forskere på Kyotos universitet, som netop arbejder med kvantekryptering. Men besøget giver flere spørgsmål end svar.

Forlaget kalder Thanatos for “en klassisk Nordic Noir- krimi – tegnet i en stilistisk, japansk inspireret, minimalistisk stil”, som skal gøre kvantefysik og kvantekryptologi tilgængelig på en underholdende måde. Makkerparret har tidligere udgivet en række børnebøger om komplicerede matematiske emner, så de er ikke uvante med at formidle svært stof for almindelige mennesker.

Jeg synes faktisk også, at den del af missionen lykkes ganske godt. Jeg fik et godt indblik i kvantekryptering, og kan forstå hvorfor Jan Egesborg frygter konsekvenserne, hvis det falder i de forkertes hænder. Selve tegningerne understreger den lidt triste stemning undervejs og tilføjer handlingen et dybere lag. Jeg ser f.eks. forsidens virvar af elledninger i Kyoto som en metafor, for de uoverskuelige muligheder som kvantekryptering indebærer.

Til gengæld synes jeg ikke, at krimi-intrigen fungerer optimalt. Idéen bag plottet er godt, men det udfoldes bare alt for hurtigt. I stedet for at lade læseren leve sig ind i historien og få lov at gætte med, serverer forfatterne nærmest bare plottets højdepunkter uden nogen mellemregninger. Det er en skam, for med en lidt mere facetteret historie kunne Thanatos være blevet virkelig spændende. Nu ender krimi-intrigen lidt forstilt som en mindre detalje, der introduceres alene for at fortælle om kvantekryptering.

Jeg vil slet ikke kalde Thanatos for dårlig, men historien har potentiale til langt mere, og det er lidt ærgerligt, at det potentiale ikke forløses. Til gengæld har jeg nu en mere klar forståelse af kvantemekanik, og det er bestemt også en gevinst. Så har du mod på en videnskabs thriller i tegneserieformat, kan du prøve at give Thanatos en chance.

(anmeldt til Litteratursiden.dk)

Om Thanatos:

Udgivelsesår: 03.09.2018
Forlag: Polyteknisk Forlag, 86 sider
Illustreret af Jan Egesborg og Johannes Töws

Læs også:

Vredens ord af Lisbeth og Steen Bille
Solstorm af Rasmus Dahlberg
Det fjerde menneske af David Garmark
Åbenbaringer af Paul Jenkins
Metusalemgenet af Michael Lycke
Guds partiklen af Mads Peder Nordbo
Morderens mesterværk af Gigi Simeoni

Skibet fra Isfjorden af Nina von Staffeldt

Skibet fra Isfjorden af Nina von StaffeldtSkibet fra Isfjorden er tredje bog i Nina von Staffeldts krimiserie om Sika Haslund. Som forgængerne er læsningen en udsøgt og spændende fornøjelse.

For et års tid siden vendte Sika Haslund tilbage til Grønland med sin søn Mathias, efter at hendes mand Casper omkom i en ulykke i Danmark. Nu er hun bosat i Nuuk og arbejder som kommunikationskonsulent i Go Greenland; hjemmestyrets paraplyorganisation for erhverv og turisme.

Denne dag ser hun frem til at høre sin gudfar, professor dr. Phil. Thyge Høyer-Larsen, holde en forelæsning om Grønlands politiske situation under 2. verdenskrig, og forhåbentlig nå at få indhentet lidt forsømt tid med ham bagefter. Men Thyge dukker ikke til deres aftalte møde, og senere viser det sig, at han er omkommet i en ulykke.

Et par uger efter Thyges begravelse løber Greenland Future Destination af stablen – et stort anlagt turist- og erhvervsfremstød som Sika er med til at afholde. Her hilser hun på Thyges kollega Kista Brünner, der optræder som stand-in for Sikas gudfar med et oplæg om nazisternes hemmelige vejrstationer m.m. under overskriften ’Storytelling in Modern Tourism’. De to kvinder falder i snak, og Sika bliver fascineret af Thyges sidste forskningsprojekt. Det ender med, at hun får lov til at låne noget af hans materiale for at skrive en artikel til Go Greenland, mod at Kista får teksten til gennemsyn først.

Men Sika er ikke den eneste, der er interesseret i Thyges forskning. Også nogle udenlandske forskerkollegaer er meget opsatte på at få fingre i hans papirer. Efterhånden som Sika dykker ned i materialet, går det op for hende, at Thyge tilsyneladende var på sporet af en hemmelighed, der er alt andet end tør og akademisk. For måske var det ikke blot vejrstationer, der trak nazisterne til Grønland under krigen. Måske havde en hemmelig mission i september 1944 et helt andet formål.

Jeg har nærmest ikke andet end godt at sige om Nina von Staffeldts tredje bog med Sika Haslund. Skibet fra Isfjorden er både underholdende, spændende og overraskende. Sika er en sympatisk hovedperson, ligesom jeg nød gensynet med flere af de centrale bifigurer, som journalisten Thormod Gislasson.

En del af charmen ved serien er, at den foregår i Grønland. Det mærkes tydeligt at Nina von Staffeldt kender landet, og det er fascinerende at blive introduceret til naturen og kulturen, som altid spiller en stor rolle i historierne om Sika. Grønlandske ord og begreber såvel som forskelle og ligheder på det grønlandske og det danske samfund flettes ubesværet ind i handlingen og giver en hel særlig tone til bøgerne. Det er også tilfældet i Skibet fra Isfjorden.

Denne gang udspiller dele af romanen sig i 1944 under nazisternes hemmelige mission til Grønland, og skiftet mellem fortid og nutid giver en ekstra dimension til plottet. Jeg kendte ikke meget til forholdene i Grønland under 2. verdenskrig, så også det var rigtig interessant at læse om. Historien trækker derudover tråde til de højre-nationalistiske tendenser rundt om i verden, som desværre virker til at have vind i sejlene, også i virkeligheden.

Interview med Nina von Staffeldt på Bogforum, 2018Jeg er rigtig glad for serien om Sika, og Skibet fra Isfjorden lever helt op til forgængerne. Nina von Staffeldt har styr på plottet, der som sagt væver sig ud og ind af fortid og nutid. Sika-serien er normalt ikke bloddryppende action, men her i tredje bind er der dog nogle ret barske scener. Bl.a. det indledende kapitel om en voldsom brand står stærkt. Her skriver Staffeldt, så jeg havde lyst til at kigge væk.

Hvis du ligesom jeg er glad for krimier med sympatiske hovedpersoner og en anderledes setting, så kan jeg kun anbefale bøgerne om Sika Haslund. Det er ikke nødvendigvis hårrejsende pageturners, men det er altid en spændende historie med et godt turneret plot. Og ikke mindst er de et fascinerende indblik i den grønlandske kultur.

En stor anbefaling herfra.

Om Skibet fra Isfjorden:

Udgivelsesår: 2018
Forlag: Milik Publishing, 326 sider
Omslag: Marivik & Ivalu Risager

Læs også:

Pigen under jorden af Elly Griffiths
Fra ryggen af Steen Langstrup
Manden der glemte han var død af John Lorentz
Thuleselskabet af Mads Peder Nordbo
Sagen Collini af Ferdinand von Schirach
Frosne beviser og Den sorte engel af Nina von Staffeldt
Kaldet af Inger Ash Wolfe
Is i blodet af Robert Zola Christensen

Horror og fantastik på Bogforum 2018

Snart er det tid for Bogforum 2018, og igen i år har jeg forsøgt at samle en oversigt over de programpunkter på Bogforum, der beskæftiger sig med de fantastiske genrer i et eller andet omfang. Jeg har hovedsageligt udvalgt indslag for voksne og har ikke medtaget signeringer.

Horror og fantastik på Bogforum 2018

Fredag:

Emil Blichfeldt, Lars Kramhøft, Nikolaj Johansen, Thomas Arnt, Line Leonhardt, Karsten Mogensen, Gudrun Østergaard
Forlaget Calibat
Hele dagen

Calibat udgiver B&U-bøger indenfor de fantastiske genrer


Edgar Allan Poes digterstue
Det Danske Edgar Allan Poe Selskab
kl.: 11:00

Poe-selskabet byder indenfor i en rekonstruktion af Poes arbejdsværelse, hvor digteren nu og da vil være til stede og skabe en række af sine berømte værker.


Nord af Camilla Hübbe og Rasmus MeislerCamilla Hübbe, Rasmus Meisler: Nord
Fang Fortællingen
kl.: 11:00

Forfatter Camilla Hübbe og Illustrator Rasmus Meisler fortæller om “Nord”, hvordan de opfinder universer, der blander gammel mytologi med nutiden og hvordan de sammen opfinder karakterer.


Det Poetiske Bureaus Forlag: Jules Verne
kl.: 11:00

Lejf Rasmussen og Bjørn Larsen fra Dansk Jules Verne Selskab præsenterer Jules Vernes nyoversatte roman “Foran flaget” udkommet i serien Bureauets Lommebibliotek, 2016.


Cecilie Eken: Karanagalaksen
Høst & Søn – Under Uret
kl.: 11:30

Cecilie Eken interviewes af Anette Øster om “Karanagalaksen”.


Edgar Allan Poe: Malstrømmen
Det Danske Edgar Allan Poe Selskab
kl.: 12:00

Torben Carlsen præsenterer selskabets første bogudgivelse: “Malstrømmen”: Poe & DK”, som bl.a. indeholder den hidtil mest omfattende Poe-bibliografi. John Kenn Mortensens forside afsløres lørdag.


Katja L. Berger: Døden lyver aldrig
DreamLitt – Lounge
kl.: 12:00

Mød og få en snak med Katja, der er aktuel med anden del af ‘Fortællinger fra Døden: Døden lyver aldrig’.


Røde Ran af Bea Rosenkilde NielsenBea Rosenkilde Nielsen om Røde Ran
Det Poetiske Bureaus Forlag
kl.: 12:00

Bea Rosenkilde Nielsen præsenterer sin nye gendigtning af den nordsjællandske sagnkreds om skatten Røde Ran


Niels Dalgaard om Niels E. Nielsen
Science Fiction Cirklen
kl.: 12:05

Ph.d. Niels Dalgaard fortæller om den danske forfatter Niels E. Nielsen og hans science fiction-forfatterskab, der omfatter mere end 25 romaner og 50 noveller. En af romanerne bliver genudgivet i år.


John Kenn Mortensen: Små onde svin
Høst & Søn – Under Uret
kl.: 12:40

John Kenn Mortensen interviewes af Maise Njor om “Små onde svin”.


Hos glasmaneterne af Jon Eirik LundbergJon Eirik Lundberg: Hos Glasmaneterne
Det Poetiske Bureaus Forlag
kl.: 13:00

Den norske forfatter og debattør Jon Eirik Lundberg præsenterer og signerer sin postapokalyptiske kortroman “Hos glasmaneterne” der udkom sidste år


Charlie Schneider, Linea Bjerrum Nielsen, Nikolaj Johansen
DreamLitt
kl.: 13:00

De tre forfattere Charlie, Linea og Nikolaj præsenterer og sælger hver især deres egen spillebog. I deres bøger er det læseren, der er helten og bestemmer handlingen.


Manfred Christiansen: Der Stern von Afrika
Science Fiction Cirklen
kl.: 13:05

Manfred Christiansen fortæller om den tyske science fiction roman ”Der Stern von Afrika” der blev skrevet 1920. Cirka samme tid, som Weimar-republikken så dagens lys. Hvorfor oversætte den til dansk?


Marie Ladefoged: Moderskibet
Det Poetiske Bureaus Forlag
kl.: 13:30

Marie Ladefoged præsenterer sin nye psykologiske sydhavns-scifiroman Moderskibet


Louise O’Neill: Skabt for dig
Gyldendals Tranescene 1
kl.: 13:35

Louise O’Neill taler med Anita Brask Rasmussen om YA-romanen “Skabt for dig”. Efterfølgende signering på standen.


Grimms eventyr gendigtet af Kenneth Bøgh Andersen og Benni BødkerKenneth Bøgh Andersen, Benni Bødker: Grimms eventyr
Børnescenen
kl.: 13:40

Benni Bødker og Kenneth Bøgh Andersen snakker om Grimms eventyr.


Tobias Stenbæk Bro: Væddermændenes Nat
Turbine Forlaget
kl.: 14:00

Forfatter Tobias Stenbæk Bro i samtale med Maria Johansen om fantasyromanen Væddermændenes Nat


Karen Inge Nielsen, Hanne Lykke Rix
DreamLitt – Lounge
kl.: 14:00

Få en snak med Karen Inge, forfatter til serien ‘Djævlepassagen’ og Hanne, forfatter til serien ‘Kongestenen’.


De fremmede - Lige under overfladen 13Carl-Eddy Skovgaard: De fremmede
Science Fiction Cirklen
kl.: 14:05

Carl-Eddy Skovgaard fortæller om tilblivelsen af årets nye science fiction-originalantologi, “De fremmede – Lige under overfladen 13”, og om redaktørrollen når der skal vælges nogle frem for andre.


Edgar Allan Poe: Huset Ushers fald
Det Danske Edgar Allan Poe Selskab
kl.: 14:05

Poe skriver sin mesterfortælling “Huset Ushers fald”, en af verdenslitteraturens mest berømte gysere, som har inspireret både Lars von Trier og forfatteren Patrick Leis


Mette Wessel Fyhn , Sara Bouchet , Julia Lahme
Lindhardt og Ringhof Forlag A/S
kl.: 14:15

Sara Bouchet aktuel med ‘Savas Vidner’ og Mette Wessel Fyhn aktuel med ‘Mosefolk’ interviewes af Julia Lahme.


Julie M. Day, Linette Harpsøe
DreamLitt
kl.: 14:15

Julie og Linette præsenterer og sælger deres fantasyserier, Grænsen til Trafallas, Exilium og Skæbneløs.


Poe - 4 makabre hyldesterPatrick Leis
Det Danske Edgar Allan Poe Selskab
kl.: 14:45

Patrick Leis fortæller om sit syn på Poe og hans værker samt baggrunden for sit eget Poe-inspirerede værk “Opløsning” fra “POE – 4 makabre hyldester


Pernille L. Stenby: Inkarnation
Lyttesalonen
kl.: 15:00

Pernille L. Stenby læser op af sin debutroman ”Inkarnation”


Niels Dalgaard: dystopisk og postapokalyptisk science fiction
Science Fiction Cirklen
kl.: 15:05

Ph. d. Niels Dalgaard fortæller om dystopisk og postapokalyptisk science fiction for unge læsere – en litteratur der går mange årtier tilbage, men som for tiden har opnået en hidtil uset popularitet.


Poe og Star Wars
Det Danske Edgar Allan Poe Selskab
kl.: 15:35

Nicolas Barbano fører os baglæns i tiden til en fjern galakse på sporet af Poes kraftfulde og hidtil oversete indflydelse på Star Wars-universet.


Malene Sølvsten: Ravnenes hvisken 3
Gyldendals Tranescene 1
kl.: 15:35

Malene Sølvsten taler med Nanna Foss om YA-romanen “Ravnenes hvisken – bog 3”. Efterfølgende signering på standen.


Eksploderende skadedyr af Dennis JürgensenDennis Jürgensen: Eksploderende skadedyr
Krimimessen Horsens
kl.: 16:00

Mød Dennis Jürgensen til et kort interview og signering. (Intet bogsalg)


Lise Andreasen: Kraften fra rummet
Science Fiction Cirklen
kl.: 16:05

Knud Larn interviewer Lise Andreasen om belgieren J.-H. Rosny aînés science fiction-udflugter til fjern for- og fremtid, skrevet omkring 1900, nu oversat til dansk i ”Kraften fra rummet”.


Torben Carlsen: Dupin – verdenslitteraturens første privatdetektiv
Det Danske Edgar Allan Poe Selskab
kl.: 16:30

Torben Carlsen fortæller om de tre noveller, som Edgar Allan Poe skrev om C. Auguste Dupin, verdenslitteraturens første privatdetektiv.


David Garmark, Stephan Garmark: Love City
DreamLitt
kl.: 16:45

De synes, BogForum mangler en strandbar. Det vil de råde bod på, hvorfor de byder ind i deres helt egen udgave af en eksotisk strandbar, hvorfra de sælger deres to romaner Rakelsminde og Love City.


Krinoline & kedsomhed: Danske steampunknovellerKnud Larn: Steampunk
Science Fiction Cirklen
kl.: 17:05

Knud Larn fortæller som redaktør om antologien ”Krinoline og kedsomhed” med nyskrevne danske steampunk-noveller: Vi har kun dampmaskiner og urværk – hvordan ville fremtiden så have set ud?


Torben Carlsen: Poes dæmoner
Det Danske Edgar Allan Poe Selskab
kl.: 17:20

Torben Carlsen fortæller om Edgar Allan Poes dæmoner: Alkoholisme og fattigdom. Hvilken indvirkning havde de på hans skaberevne?


Lørdag:

Brian Ørnbøl, Line Lybecker, A. Silvestri, Palle Schmidt
Forlaget Calibat
Hele dagen

Kom forbi Calibats stand, se vores flotte bøger og få en snak med skaberne


Vampyrens pagt af Mette SejrboMette Sejrbo, Mads Schack-Lindhardt
DreamLitt – Lounge
kl.: 10:00

Kom og hyg med forfatterne Mette Sejrbo, Ulfhedin-sagaen: Heksens Kald, Varulvens Forbandelse og Vampyrens Pagt, og Mads Schack-Lindhardt, Tusmørkets Søn og Tir-Nazrals Arving.


Mød Sherlock Holmes og Auguste Dupin
Det Danske Edgar Allan Poe Selskab
kl.: 10:15

Sherlock Holmes og Poes Dupin besvarer spørgsmål fra publikum, forklarer hvordan Poe opfandt detektivgenren samt hvordan man via rationel analyse kan opklare selv den perfekte forbrydelse.


Poe og Star Wars
Det Danske Edgar Allan Poe Selskab
kl.: 11:05

Nicolas Barbano fører os baglæns i tiden til en fjern galakse på sporet af Poes kraftfulde og hidtil oversete indflydelse på Star Wars-universet.


Mørkt stof 3 - Udvikling af Teri TerryTeri Terry: Mørkt stof
Gyldendals Tranescene 1
kl.: 11:35

Teri Terry taler med Anita Brask Rasmussen om YA-romanen “Mørkt stof 3”. Efterfølgende signering på standen.


Anne-Marie Vedsø Olesen: Lucie
JP/Politikens Forlag A/S
kl.: 11:40

Anne-Marie Vedsø Olesen i samtale med Jes Stein Pedersen om romanen “Lucie”


John Kenn Mortensen, Torben Carlsen, Nicolas Barbano
Det Danske Edgar Allan Poe Selskab
kl.: 12:00

Forfatter og illustrator John Kenn Mortensen fortæller om sin forside til Poe-selskabets bog “Malstrømmen”: Poe & Danmark”. Det vil for første gang være muligt at købe et signeret eksemplar.


Claus Hagstrøm: Solstrejf og Måneskin
DreamLitt – Lounge
kl.: 12:00

Kom og snak med forfatter Claus Hagstrøm, der har skrevet krimiromanerne ‘Solstrejf’ og ‘Måneskin’


Karen Inge Nielsen: Sortedammens hemmeligheder
DreamLitt – Lounge
kl.: 12:00

Få en snak med Karen Inge, der er aktuel med romanen ‘Sortedammens hemmeligheder’, som er første bind i serien ‘Djævlepassagen’.


Inkarnation af Pernille L. StenbyPernille L. Stenby: Inkarnation
SPOT Scenen
kl.: 12:00

Fortæller om sin YA-roman „Inkarnation“ – en psykologisk fantasyfortælling med LGBTQ- elementer.


Niels Dalgaard: Steampunk
Science Fiction Cirklen
kl.: 12:05

Ph. d Niels Dalgaard fortæller om steampunk-science fiction, der foregår på dronning Victorias tid og er fuld af dampmaskiner, tandhjul og zeppelinere, og om den nye steampunk-antologi ”Damphammeren”.


Kenneth Bøgh Andersen: Lysets hjerte
Høst & Søn – Under Uret
kl.: 12:20

Kenneth Bøgh Andersen interviewes af Magnus Heunicke om “Lysets hjerte


Elleskudt af Signe FahlSigne Fahl: Elleskudt
Lyttesalonen
kl.: 12:30

Højtlæsning af ”Elleskudt”, som er 2. bog i Tågespind-serien


Fernando Iwasaki: Begravelsesudstyr
Editorial Aurora Boreal
kl.: 13:00

Helge Krarup taler om “Begravelsesudstyr” som er en hyldest til gyserlitteraturen og mikrofortællingen, fordi det lykkes Fernando Iwasaki at koncentrere genrens kuldegys, kvalme og angst på få linjer


Jacob Hedegaard Pedersen: Krigsmager
DreamLitt
kl.: 13:00

Jacob Hedegaard Pedersen holder prerelease for sin nye krigsroman, Krigsmager, der først vil være at finde i boghandlen den 1. november 2018.


Mød Edgar Allan Poe
Det Danske Edgar Allan Poe Selskab
kl.: 13:00

Edgar Allan Poe dypper ravnefjerpennen i blækhuset og skriver et af sine mest kendte værker: “Hjertet, der sladrede”, der har inspireret forfatteren A.M. Vedsø Olesen.


Slør af A. SilvestriA. Silvestri: Slør
DreamLitt
kl.: 13:00

En af landets mest produktive forfattere, A. Silvestri, præsenterer to af de mange udgivelser, som dette år har budt på, relationsromanen ‘Scener fra et parforhold’ og horrorromanen ‘Slør’.


Teri Terry: Mørkt stof
SPOT Scenen
kl.: 13:00

Den internationale forfatter Teri Terry fortæller om sin trilogi “Mørkt stof”


Manfred Christiansen: Hvordan bliver et bogomslag til?
Science Fiction Cirklen
kl.: 13:05

Manfred Christiansen: Bogomslag er som et lille vindue ind i bogens univers. Science fiction hører til de fantastiske genrer og det kan ses på bogomslagene. Hør hvordan bogomslag til SFC bliver til.


Skibbruden af Kira Dreyer MessellKira Dreyer Messell: Skibbruden
Forlaget Spring
kl.: 13:30

Østen møder vesten. Kira Dreyer Messell i samtale med Dag Heede om hendes debut, novellesamlingen “Skibbruden” og andre fortællinger om udødelighed


Anne-Marie Vedsø Olesen: Orkestergraven
Det Danske Edgar Allan Poe Selskab
kl.: 13:45

Anne-Marie Vedsø Olesen fortæller om sit syn på Poe og hans værker samt baggrunden for sit eget Poe-inspirerede værk “Orkestergraven” fra antologien “POE – 4 makabre hyldester“.


Thomas Friis Pedersen: Tegn monstre
Akademiet
kl.: 14:00

Lær at tegne monstre med Thomas Friis Pedersen


Niels Dalgaard: H. G. Wells
Science Fiction Cirklen
kl.: 14:05

Ph.d. Niels Dalgaard fortæller om H. G. Wells, der er en af den moderne science fictions fædre, og som blandt andet skrev ”Tidsmaskinen” og ”Den usynlige mand”, men som også var samfundsreformator.


Love City af David Garmark & Stephan GarmarkStephan Garmark, David Garmark: Love City
DreamLitt
kl.: 14:15

Brødrene Garmark byder ind i deres helt egen udgave af en eksotisk strandbar, hvorfra de sælger deres to thrillers, Rakelsminde og Love City.


Edgar Allan Poe , H.P. Lovecraft
Det Danske Edgar Allan Poe Selskab
kl.: 14:35

For første gang mødes de to hovedskikkelser i amerikansk horrorlitteratur, Poe & Lovecraft. Hvad skræmmer os mest, galskabens sejr over forstanden eller urgamle dæmoner?


Jakob Levinsen: Cthulhu kalder – udgivelsesreception
DreamLitt – Lounge
kl.: 15:00

Udgivelsesreception for H.P. Lovecrafts ‘Cthulhu kalder. Fortællinger 1926-28’ featuring oversætter Jakob Levinsen.


Signe Fahl: Elleskudt
Ulven og Uglen
kl.: 15:00

Forfatter Signe Fahl fortæller om sin fantasyroman “Elleskudt” i forlagets stand


Lise Andreasen: Underjordisk himmel
Science Fiction Cirklen
kl.: 15:05

Lise Andreasen introducerer et udvalg af Niels Klim-pris-nomineret dansk science fiction, for første gang samlet i en enkelt bog, ”Underjordisk himmel”.


Blå af Maja LundeMaja Lunde: Blå
Rosinante – Under Uret
kl.: 15:20

Maja Lunde interviewes af Julia Lahme om “Blå”


Niels Dalgaard: dystopisk og postapokalyptisk science fiction
Science Fiction Cirklen
kl.: 15:35

Ph. d. Niels Dalgaard fortæller om dystopisk og postapokalyptisk science fiction for unge læsere – en litteratur der går mange årtier tilbage, men som for tiden har opnået en hidtil uset popularitet.


Små onde svin af John Kenn MortensenJohn Ken Mortensen: Små onde svin
Den Lille Scene
kl.: 16:10

Forfatter og illustrator John Kenn Mortensen fortæller om sin bog “Små onde svin”


Niels Dalgaard: Niels E. Nielsen
Science Fiction Cirklen
kl.: 16:05

Ph.d. Niels Dalgaard fortæller om den danske forfatter Niels E. Nielsen og hans science fiction-forfatterskab, der omfatter mere end 25 romaner og 50 noveller. En af romanerne bliver genudgivet i år.


Olga Ravn: De ansatte
Gyldendals Tranescene 1
kl.: 16:15

Olga Ravn taler med Lotte Folke Kaarsholm om romanen “De ansatte”. Efterfølgende signering på standen.


Edgar Allan PoeDet Danske Edgar Allan Poe Selskab
kl.: 17:00

Poe selskabets første æresmedlem afsløres og hædres. Til fadet er tomt bydes der på et glas Amontillado-sherry.


Søndag:

Katja L. Berger: Døden lyver aldrig
DreamLitt – Lounge
kl.: 10:00

Få en snak med Katja L. Berger om hendes aktuelle fantasyroman ‘Døden lyver aldrig’, som er andet bind i trilogien ‘Fortællinger fra Døden’.


Benni Bødker, Kenneth Bøgh Andersen: Grimms eventyr
People’s Press A/S
kl.: 11:00

Benni Bødker og Kenneth Bøgh Andersen fortæller om deres genfortolkninger af Grimms eventyr


Camilla Hübbe: Nord
Danmarks Biblioteker
kl.: 11:30

Camilla Hübbes ungdomsbog “Nord” forener nordisk mytologi og aktuelle klimaspørgsmål. Mød forfatteren bag og hør hende fortælle om værket, som senest er udkommet i en interaktiv, digital version.


Martin Wangsgaard Jürgensen, Jacob Holm Krogsøe, A. SilvestriJacob Holm Krogsøe, Martin Wangsgaard Jürgensen
Ny Scene
kl.: 11:45

En snak om det okkulte og overtro i Danmark med forfatterne


Niels Dalgaard: H. G. Wells
Science Fiction Cirklen
kl.: 12:05

Ph.d. Niels Dalgaard fortæller om H. G. Wells, der er en af den moderne science fictions fædre, og som blandt andet skrev ”Tidsmaskinen” og ”Den usynlige mand”, men som også var samfundsreformator.


Anne-Marie Vedsø Olesen: Orkestergraven
Det Danske Edgar Allan Poe Selskab
kl.: 12:15

Anne-Marie Vedsø Olesen fortæller om sit syn på Poe og hans værker samt baggrunden for sit eget Poe-inspirerede værk “Orkestergraven” fra antologien “POE – 4 makabre hyldester“.


Skygger i mørket af Christian EngkildeChristian Engkilde: Skygger i mørket
Forlaget Silhuet
kl.: 13:00

Mød ungdomsforfatter Christian Engkilde, forfatter af bl.a. den anmelderroste trilogi “Skygger i mørket“.


Kenneth Bøgh Andersen: Lysets hjerte
Børnescenen
kl.: 13:00

Kenneth Bøgh Andersen præsenterer “Lysets hjerte” om Jack og Emilie


Trojka - Skarabæens time af Kim Leine & Søren MosdalKim Leine, Søren Mosdal: Trojka
Comics Scenen
kl.: 13:00

Interview om deres samarbejde med deres nye dystopiske tegneserie ”Trojka”


Manfred Christiansen: hvordan bliver et bogomslag til?
Science Fiction Cirklen
kl.: 13:05

Manfred Christiansen: Bogomslag er som et lille vindue ind i bogens univers. Science fiction hører til de fantastiske genrer og det kan ses på bogomslagene. Hør hvordan bogomslag til SFC bliver til.


Edgar Allan Poe
Det Danske Edgar Allan Poe Selskab
kl.: 13:45

Poe sidder og skriver sit store digt “The Raven”. Hvilke tanker lå til grund for dets komposition og længselsfulde stemning? Finder han et omkvæd, som verden vil huske til evig tid eller aldrig mere?


Sumpbaronens rejse af Christina Elisabeth EbbesenChristina E. Ebbesen: Sumpbaronens rejse
Ulven og Uglen
kl.: 14:00

Forfatter Christina Elisabeth Ebbesen holder oplæsning af sin fantasyroman “Sumpbaronens rejse” i forlagets stand.


Annemarie Krarup: Skamløse eventyr
Forlaget Vandkunsten
kl.: 14:00

Annemarie Krarup fortæller “Skamløse eventyr”, de fortrængte fortællinger fra folkemindesamleren Evald Tang Kristensens rejser.


Carl-Eddy Skovgaard: De fremmede
Science Fiction Cirklen
kl.: 14:05

Carl-Eddy Skovgaard fortæller om tilblivelsen af årets nye science fiction-originalantologi, “De fremmede – Lige under overfladen 13”, og om redaktørrollen når der skal vælges nogle frem for andre.


Vincent PricePeter Risby Hansen: Poe-filmatiseringer
Det Danske Edgar Allan Poe Selskab
kl.: 14:30

Filmanmelder Peter Risby Hansen fortæller om Vincent Price og hans roller i Roger Cormans evigt populære Poe-filmatiseringer fra 1960’erne.


Maja Lunde: Blå
Hvid Scene
kl.: 14:30

Maja Lunde, forfatter til bestselleren ”Biernes historie”, fortæller om ”Blå”


Manfred Christiansen: Der Stern von Afrika
Science Fiction Cirklen
kl.: 14:35

Manfred Christiansen fortæller om den tyske science fiction roman ”Der Stern von Afrika” der blev skrevet 1920. Cirka samme tid, som Weimar-republikken så dagens lys. Hvorfor oversætte den til dansk?


Kraften fra rummet af J.-H. Rosny aînéLise Andreasen: Kraften fra rummet
Science Fiction Cirklen
kl.: 15:05

Niels Dalgaard interviewer Lise Andreasen om belgieren J.-H. Rosny aînés science fiction-udflugter til fjern for- og fremtid, skrevet omkring 1900, nu oversat til dansk i ”Kraften fra rummet”.


Niels Dalgaard: Steampunk
Science Fiction Cirklen
kl.: 15:35

Ph. d Niels Dalgaard fortæller om steampunk-science fiction, der foregår på dronning Victorias tid og er fuld af dampmaskiner, tandhjul og zeppelinere, og om den nye steampunk-antologi ”Damphammeren”.


Nicolas Barbano: Poe-filmatiseringer
Det Danske Edgar Allan Poe Selskab
kl.: 15:45

Nicolas Barbano viser animerede Poe-film fra den Oscar-nominerede “The Tell-Tale Heart” (1953) til en dansk dukkefilm (1971). Desuden Tim Burtons “Vincent” (1982)


Syv rædsler af Selvedin AvdićSelvedin Avdic: Syv rædsler
Ny Scene
kl.: 16:00

Bosniske Selvedin Avdic i et interview om sin bog “Syv rædsler”


Bodin Madsen, Jacob Hedegaard Pedersen
DreamLitt
kl.: 16:45

Bodin præsenterer sin børnebogsserie om den ildpruttende gargoil Gumpy, der genudgives på DreamLitt. Jacob holder prerelease for sin nye krigsroman, Krigsmager, der først udkommer 1. november.


Lise Andreasen: Underjordisk himmel
Science Fiction Cirklen
kl.: 16:05

Lise Andreasen introducerer et udvalg af Niels Klim-pris-nomineret dansk science fiction, for første gang samlet i en enkelt bog, ”Underjordisk himmel”.


Steen Beck: Vinteren er kommet
Forlaget Spring
kl.: 16:15

Steen Beck præsenterer sin bog “Vinteren er kommet” – en fordybelsesbog for Game of Thrones-fans. Om tv-serien


De ansatte af Olga RavnOlga Ravn: De ansatte
Hvid Scene
kl.: 16:30

Hør Olga Ravn i et interview om sci-fi-arbejdspladsromanen ”De ansatte”


Torben Carlsen: Poes eftermæle
Det Danske Edgar Allan Poe Selskab
kl.: 16:45

Torben Carlsen fortæller om Poes død og eftermæle, der med stigende anerkendelse ændrede karakter fra en trist skæbne til triumferende global kunstnerisk hyldest.


Udvalgte udstillere:

Det Danske Edgar Allan Poe Selskab
Stand C2-032
www.poeselskabet.dk

DreamLitt ApS
Stand C3-021
dreamlitt.com

Faraos Cigarer ApS
Stand E Syd-019
www.faraos.dk

Forlaget Calibat
Stand B6-015
www.calibat.dk

Forlaget COBOLT A/S
Stand C4-003
www.cobolt.dk

Forlaget Fahrenheit
Stand C3-018
www.forlaget-fahrenheit.dk

Forlaget Silhuet
Stand C3-033
www.forlagetsilhuet.dk

H. Harksen Productions
Stand E Syd-047
www.hharksenproductions.com

Krimimessen Horsens
Stand C3-034
krimimessen.dk/

Science Fiction Cirklen
Stand C3-036
www.sciencefiction.dk

Tellerup A/S
Stand B5-013
tellerup.com

Ulven og Uglen
Stand C3-037
www.ulvenoguglen.dk

Vejen af Cormac McCarthy

Vejen af Cormac McCarthyEn voldsom og chokerende, men også vedkommende fortælling om kærlighed og medmenneskelighed i en verden, der er brudt sammen.

I en ikke nærmere defineret fremtid kæmper en mand og hans søn for at overleve, efter at en ukendt katastrofe har ramt jorden. Solen skinner kun svagt på himlen. Overalt ligger der aske, og skovbrænde hærger stadig her flere år efter katastrofen indtraf.

Manden og drengen er på vej sydpå over USA mod havet, hvor de håber at finde andre gode mennesker. Alt, hvad de ejer, er i en gammel indkøbsvogn, og sult, kulde og andre overlevende truer bestandigt med at slå dem ihjel. Kun kærligheden til sønnen får manden til at blive ved, selvom alt håb synes tabt.

Vejen er en voldsom og chokerende roman, selvom Cormac McCarthy skriver minimalistisk, helt ned til brugen af (eller rettere manglen på) tegnsætning. Når handlingen er rolig, er sætningerne lange og beskrivende helt ned i detaljer men uden brug af komma osv. Når intensiteten af fortællingen derimod stiger, bliver sætningerne kortere og kortere, og får således ubevist læseren til at sætte tempoet i vejret.

Samtidig fortæller McCarthy i et enkelt og nøgternt sprog, hvilket giver en voldsom kontrast mellem ordene på siden, og de begivenheder der udspiller sig. Ordene er stilfærdige, men handlingen er næsten ubærlig, selvom manden og drengens vej igennem den døde verden det meste af tiden er stort set begivenhedsløs. De leder efter mad. De slår lejr. De forsøger at holde varmen. Og ind i mellem gemmer de sig.

Men i denne hverdagsrutine er intet normalt. Den gamle verden er væk, og den nye verden lover ikke andet end død. Overalt vidner omgivelserne om katastrofen, lige fra den evigt fygende aske til ligene der er brændt fast på vejene for år tilbage. For manden er det uudholdeligt. Han forsøger at skærme drengen og vil gøre alt for at beskytte ham. Men for drengen er det hverdag. Han husker ikke andet.

Faren fortæller drengen, at de er gode mennesker, og at de aldrig vil spise andre mennesker for at overleve. Ikke desto mindre tager han kyniske beslutninger, som inddirekte kan skade andre, for at drengen skal overleve. Den kynisme besidder drengen slet ikke, selvom han er opvokset i denne kolde, dystre verden. Hans medmenneskelighed og trang til at hjælpe dem, de møder, giver et spinkelt håb i en ellers trøstesløs verden. For så længe godheden eksisterer, eksisterer drømmen om en fremtid.

I 2009 blev Vejen filmatiseret med Viggo Mortensen i rollen som faren og Kodi Smit-McPhee som drengen. Filmen følger et langt stykke af vejen romanen, og fremmaner det samme kuldslåede, golde univers, hvor kærligheden mellem far og søn er det eneste menneskelige element.

Uddrag af Vejen:

I det første grå dagslys stod han op og lod drengen sove videre og gik lidt hen ad vejen og satte sig ned på hug og studerede landskabet mod syd. Goldt, tavst, gudløst. Han troede at det var oktober måned men han var ikke sikker. Han havde ikke set en kalender i mange år. De var på vej sydpå. De ville ikke kunne overleve endnu en vinter her.

Da det var blevet lyst nok til at han kunne bruge kikkerten så han ud over dalen under sig. Alt var så farveløst at det gik ud i ét. Den bløde aske blæste i løse hvirvler hen over asfalten. Han så på det han kunne se. Resterne af vejbelægningen dernede, under de døde træer. Han så sig om efter et eller andet med farve på. En eller anden form for bevægelse. Et spor af røg der hævede sig. Han tog kikkerten ned og trak ansigtsmasken af bomuld væk fra munden og tørrede sig under næsen med håndryggen og satte sig igen til at betragte landskabet gennem kikkerten. Bagefter blev han bare siddende med kikkerten i hænderne og betragtede det askegrå dagslys der fortættedes over landskabet. Han vidste ikke længere andet end at drengen var hans eneste eksistensberettigelse. Han sagde: Hvis han ikke er Guds ord har Gud aldrig talt. (s. 8)

Om Vejen: 

Udgivelsesår: 2008
Forlag: Gyldendal, 258 sider
Omslag: Sven Reiner Johansen med foto af Peter Miller/Getty Images
Originaltitel: The Road
Vandt Pulitzer Litteraturpris 2007

Læs også:

Metro 2033 af Dmitrij Gluchovskij
Dine øjne tåler ikke synet af Preben Haarup
Blår af Hugh Howey
Station 11 af Emily St. John Mandel
Lilleputternes oprør af Niels E. Nielsen
Miraklernes tid af Karen Thompson Walker

Læs mere på CormacMcCarthy.com

Læs Kim Skottes anmeldelse på Politiken

Huset der ikke kunne glemme af Elisabeth Lyneborg

Huset der ikke kunne glemme af Elisabeth LyneborgDet nygifte par Jens og Mette køber et gammelt hus i Jylland, hvor de begge har fået job efter at have afsluttet deres studier. Økonomien er stram, og huset er ret forfaldent, men de går ufortrødent i gang med at gøre huset til deres hjem.

Der går dog ikke længe, før Jens begynder at opleve mærkelige ting i huset. Han hører og ser ting, men når han taler med Mette om det, slår hun det hen. Hun nemlig hverken hører eller ser, hvad Jens oplever. Til sidst får hun nok af hans snak og flytter midlertidigt hen til en veninde.

Nu begynder det for alvor at gå skidt for Jens. Hans job som skolelærer hænger i en tynd tråd, efter at hans søvnunderskud har påvirket hans dømmekraft i en uheldig episode under hjemkundskab. Derfor er han hjemme, da en bil stopper foran huset. Bilens passager er en gammel kvinde på 106 år, som har boet i huset i sin barndom. Og hun kan fortælle nogle grufulde ting fra dengang.

Elisabeth Lyneborg er pensioneret præst og har skrevet en lang række bøger. Nogle af dem tilhører gysergenren, og det gør Huset der ikke kunne glemme også. Jeg skriver bevidst ikke horrorgenren, for Lyneborgs gys er ikke af den skarpe, skræmmende slags. Det er mere lidt “hygge-gys” for et modent publikum, der ikke bryder sig om alt for meget blod eller isnende overraskelser.

Jeg har tidligere læst Skyggeland af Lyneborg, så jeg vidste godt, at jeg ikke skulle forvente hårrejsende horror, da jeg begyndte læsningen. Det fik jeg heller ikke, og i starten synes jeg endda også, at historien var lidt for tynd og usandsynlig. Ikke så meget den overnaturlige del, som det at ægteparrets forhold og reaktioner simpelthen virkede for kunstige. I sidste halvdel af bogen bliver historien mere intens og troværdig, uden dog at blive rigtig uhyggelig.

Huset der ikke kunne glemme er hurtigt læst, og slutningen trækker op i underholdningsværdi. Jeg blev ikke specielt grebet under læsningen, men forestiller mig at bogen vil finde sine læsere blandt det ældre publikum.

Om Huset der ikke kunne glemme:

Udgivelsesår: 2018
Forlag: mellemgaard, 120 sider
Grafiker: Julie Igaard Abrahamsen

Læs også:

Hvem myrdede formand Mao af Bjarne Gårdsvoll
Skyggeland af Elisabeth Lyneborg
Sorte historier af Stefan Polke

Den tavse dreng af Andrew Taylor

Den tavse dreng af Andrew TaylorParis 1702, midt under revolutionen. En lille dreng løber blodig gennem gaderne efter at have overværet mordet på sin mor. Han bærer på en hemmelighed, som han har lovet aldrig at afsløre. Ikke med et eneste ord…

Den tavse dreng af Andrew Taylor er en selvstændig fortsættelse til hans fremragende Færten af død, der udkom på dansk i 2013. Jeg har personligt ventet i spænding på at læse mere om kontoristen Edward Savill, og det har heldigvis været ventetiden værd.

Savill er vendt tilbage fra New York og bor nu i London sammen med sin søster, der er blevet enke, samt datteren Elizabeth. En dag bliver han kontaktet af sin tidligere chef, mr. Rampton. Hans niece Augusta, som også var Savills hustru, er død.

For mange år siden forlod Augusta Edward til fordel for en elsker. De blev dog aldrig skilt, og han er således i lovens forstand hendes nærmeste slægtning. Og det er derfor Rampton kontakter ham. Augusta har nemlig fået sønnen Charles, og nu ønsker hendes onkel at adoptere drengen.

Af forskellige årsager ønsker Rampton dog ikke, at hans navn figurerer i sagen, så derfor beder han Savill om at opsøge Count de Quillon, der påstår at være Charles’ far, og har taget ham med til England, da de flygtede fra Frankrig. Savill er ikke overbevist om Ramptons intentioner, men erklærer sig villig til at opsøge greven og få overdraget drengen. Om Charles så skal bo sammen med sin halvsøster eller hos Rampton, vil han efterfølgende tage stilling til.

I første omgang går alt efter planen. Savill ankommer til Charnwood Court ved landsbyen Norbury og fremfører sit ønske. Men en tandpine sætter ham ud af spillet i flere dage, og da han endelig kommer til sig selv igen, forsvinder Charles. Savill er i tvivl om, hvorvidt de Quillon er involveret, så han sætter jagten ind på at finde Charles. Spørgsmålet er, hvem der har interesse i at bortføre den nu stumme dreng? Og hvilken hemmelighed er det han gemmer på?

Den tavse dreng er en fornem tilføjelse til Andrew Taylors forfatterskab. Her er tale om en velskrevet historisk krimi, der på den ene side er en spændende historie, og samtidig er den et fremragende portræt af en dreng, der har været udsat for et ubærligt traume. Jeg skulle ikke læse mange sider, før jeg var helt fanget ind.

Andrew Taylor er en eminent forfatter. Han beskriver fortiden, så den står lyslevende for læseren. Man kan nærmest lugte skidtet og føle Savills tandsmerter, for slet ikke at tale om den angst som Charles gennemlever. Her er ikke tale om hæsblæsende action. I stedet er Den tavse dreng en atmosfærefyldt fortælling, hvor det usagte og skjulte skaber en intens stemning. Dramaet udspiller sig i det små, men er ikke mindre spændende af den grund. En stor anbefaling herfra.

(anmeldt til Litteratursiden)

Om Den tavse dreng:

Udgivelsesår: 30.08.2018
Forlag: Klim, 365 sider
Omslag: Jill Battaglia, Sofie Poulsen

Læs også:

Havmanden af Niels Brunse
Mørkets dronning af Susan Caroll
Kadaverdoktoren af Lene Kaaberbøl
Færten af død af Andrew Taylor

Thelema af Martin Wangsgaard Jürgensen

Thelema af Martin Wangsgaard JürgensenDa kunstneren Konrad mister sin kæreste, Rebecca, i en trafikulykke, forsvinder han ind i et hul af sorg. Med tiden bliver savnet dog mindre, og så en dag falder Konrad over nogle papirer, der stammer fra en tidligere beboer i ejendommen, Werner Felding. Papirerne tænder en uimodståelig ild i Konrad, som i et sandt arbejdsraseri kaster sig ud i en række værker, der er ganske ulig noget, han tidligere har lavet.

Under ferniseringen for de nye malerier møder Konrad de to unge kvinder, Mia og Suzanna. De virker meget betagede af Konrads billeder og beder ham opsøge dem. Det besøg åbner en ny verden for Konrad. En verden udenfor vores, beboet af engle og dæmoner hvor der findes svar til dem, der søger.

Et opslag i Wikipedia forklarer Thelema som en åndelig filosofi, der stammer fra vestlig esoterisme, mens ordet selv oprinder fra det græske ord for vilje. For Konrad bliver mødet med sekten, som søger sandheden om en hinsides verden, de kalder Thelema, skæbnesvangert. Han gribes af ønsket om at forstå, og langsomt falder han dybere og dybere ind i en hemmelighedsfuld og mystisk verden.

Romanen er inddelt i 26 kapitler, der alle er illustreret med et tarotkort og beskrivelsen af dette. F.eks. hedder første kapitel Døden, som beskrives med ordene: Alt forandres; en cyklus er slut, verdens slør rives bort og en ny virkelighed blotlægges. Opstigningen mod en højere bevidsthed er begyndt. For Konrad er det afslutningen på livet med Rebecca og en gryende forståelse for, at verden indeholder flere dimensioner end hidtil erkendt.

Kapitel to hedder magikeren, og her opdager Konrad Werner Feldings papirer. Mens kapitel tre er Narren, hvor Konrad følger sin intuition og begynder vejen mod indsigt. Opbygningen er meget effektfuldt. Dels giver den en fornemmelse af forudsigelse, idet man som læser nærmest føler, at man deltager i en tarot-seance. Dels giver de enkelte kort hints om, hvad der vil ske. Men som det ofte er med spådomme, ses betydningen lettest i bagklogskabens lys.

I det hele taget er der en dobbelthed over romanen, som giver læseren mulighed for at forstå historien på forskellig vis. Enten kan man tage Konrads oplevelser for pålydende, og i så fald tro på at Thelema eksisterer. Eller også kan man tro, at Konrad i sin sorg over Rebeccas død søger trøst i en religiøs sekt, og dermed afskrive oplevelserne som indbildning. Jeg er faktisk ikke sikker på, hvilken forklaring jeg synes er mest skræmmende.

At læse Thelema er som at tage på en rejse ind i sindets afkroge, hvor vanviddet lurer lige ved siden af fornuften. Sprogligt forkæler Martin Wangsgaard Jürgensen læseren med sit omfattende og billedrige vokabular, der fik mig til ordbogen flere gange, men som samtidig giver en særlig atmosfære til teksten.

At MWJ ikke er en forfatter, der lefler for sin læser, opdagede jeg allerede, da jeg læste Åndemanerne fra 2014. Han er ikke bange for, at antyde fremfor at forklare, eller for at udfordre læserens forståelse og verdensbillede. Det gør han også i den grad her med sin rystende beskrivelse af Konrads desintegration i jagten på vished.

Med en langsom opbygning, der undervejs chokerer med ekstreme ritualer og pludselig vold, tiltager uhyggen og ubehaget under læsningen, så jeg flere gange fik lyst til at lægge bogen væk. Samtidig blev jeg dog fanget ind af romanens skæbnesvangre atmosfære, så jeg ikke kunne lægge den væk. Thelema er således ikke en metervare og vil sikkert ikke være for alle. Men er du til eftertænksom horror med eksistentielle problemstillinger og et drys af sex og vold, er den et spændende valg.

Uddrag fra Thelema:

“Dine malerier er andagtsbilleder. En slags kraftcentre, der kan stemme blikket og åbne sindet mod andre verdener, der ellers er lukkede for bevidstheden,” forklarede Suzanna med en lang, rygende cigaret mellem fingrene. “Mønstrene du maler, er ældgamle og går på tværs af tid, religioner og kulturer.” Konrad forstod ikke ret meget af deres snak, men han blev alligevel draget af den, fordi de satte ord på nogle af de følelser, han havde haft, mens han stille sad på loftet og studerede sine værker.

“Billederne spejler kræfter fra den anden side og danner brohoveder ind til kræfterne. Hvad kræfterne egentlig er, afhænger af øjnene der ser. Man kan kalde dem ånder, dæmoner, engle, energier – ordene er mange, men dækker over det samme. Gennem besværgelser og meditationer kan man åbne motiverne og bruge dem som porte, og det er det, som vi gør.” Suzannas ord mindede ham om barndommen og alle hans flugtforsøg ind i fantasiens vildnis, hvor drømme om okkulte indsigter havde været en så væsentlig del.

Uanset hvor utrolige ting Suzanna fortalte Konrad, måtte han gang på gang konstatere, at oplevelserne den første nat i lejligheden bekræftede alt. Han kunne ganske enkelt ikke betvivle deres lange fortællinger og absurde påstande, fordi erkendelsen havde sat sig i brystet på ham, og gjorde ham til den lydigste elev man kunne ønske sig. Den vished, at der var sandhed i deres mystiske fraser og fabulerende visioner, gav Konrad håb. Et håb om mening og et håb om måske at forstå, hvad der var sket med både ham og Rebecca. Mens han arbejdede på sine billeder følte han en kontakt med noget større, noget levende, og Konrad var sikker på, at det var Rebecca, der kaldte på ham et sted derude fra.” (s. 44-45)

Om Thelema:

Udgivelsesår: 2018
Forlag: H. Harksen Productions, 213 sider
Omslag: Shutterstock.com

Læs også:

Gamiderne af Pelle Ilja Goldin
Midnatsmuse af Mikkel Harris Carlsen
Don Faust af Henrik Hohle Hansen
The Call of Cthulhu af H. P. Lovecraft
Den højeste dom af Torben Rafn
Åndemanerne af Martin Wangsgaard Jürgensen

Ondskabens rødder af Flemming Chr. Nielsen

Ondskabens rødder af Flemming Chr. NielsenEn journalist flytter ind i et næsten nybygget hus beliggende for sig selv i en skovlysning. Han er blevet træt af byens påtrængende stank og larm. Godt nok synes han, at det er lidt underligt, at de forrige ejere så hurtigt rejste fra huset, men ejendomsmægleren beroliger ham med, at manden blot havde fået nyt arbejde, og fruen var knap så begejstret for naturen.

Så journalisten flytter ind og nyder freden og roen. Da han en aften beslutter sig for at tænde op i pejsen, er den dog stoppet. En tur op på taget viser, at en gren fra et træ i haven er sunket ned i skorstenen, så journalisten finder saven frem, og problemet er løst.

Eller er det? For få dage efter er der igen problemer med grene fra træet, og snart udvikler problemerne sig så drastisk, at journalisten må søge hjælp hos en ugleset eneboer.

Jeg anede intet om Ondskabens rødder, før en kollega gjorde mig opmærksom på den. Romanen er fra 1975, og er så vidt jeg kan finde frem til Flemming Chr. Nielsens debut. Efterfølgende har han skrevet en række romaner og noveller for både børn og voksne indenfor mange forskellige genrer.

Ondskabens rødder er en tæt lille historie, som overraskede mig positivt. Selvfølgelig kan det mærkes, at den har mere end 40 år på bagen, men egentlig synes jeg, at plottet holder meget godt. Det lykkes i overvejende grad for forfatteren at skabe en krybende uhygge, efterhånden som sandheden om huset bliver åbenbaret. En sandhed som bringer mindelser om Arthur Machens historier, hvor smuk natur kan indeholde ældgammel ondskab.

Om Ondskabens rødder:

Udgivelsesår: 1975
Forlag: Vinten, 140 sider

Læs også:

Randvad af Jacob Holm Krogsøe & Martin Wangsgaard Jürgensen
Dr. Wunderkammers oversættelser af Thomas Strømsholt
Al kødets gang af A. Silvestri
In the Tall Grass af Stephen King og Joe Hill
Plantagen af Steen Langstrup

Thornhill af Pam Smy

Thornhill af Pam SmyI 1982 skriver den forældreløse Mary i sin dagbog på børnehjemmet Thornhill. 35 år senere flytter pigen Ella ind overfor det nu forladte og forfaldne børnehjem. En smuk og grum fortælling om længsel.

I 2017 flytter pigen Ella til Midchester. Fra vinduet i hendes kvistværelse har hun udsigt til en forfalden og afspærret ejendom overfor. Under udpakningen af sine sager får hun øje på en pige ovre i det forladte hus, men da hun går over for at lede efter pigen, er alt lukket og låst. Ella finder dog en gammel og ødelagt dukke, som hun tager med hjem og reparerer for at give den tilbage til pigen.

Sideløbende med Ellas historie følger vi pigen Mary i 1982. Mary har mistet sine forældre og bor nu på børnehjemmet Thornhill. Hun lider af selektiv mutisme, og er mål for de øvrige pigers drillerier. Særligt én pige står bag mobningen, som udføres så elegant, at de voksne aldrig opdager det. I stedet ser også de Mary som en ucharmerende særling. Og imens vokser Marys ensomhed og fortvivlelse.

Jeg blev meget grebet af Thornhill. Her er tale om en både smuk og grum fortælling om længslen efter at høre til og føle sig elsket. Om mobning og omsorgssvigt og bristede håb. På tværs af tid og rum rækker to fortabte sjæle ud efter hinanden, og Pam Smy fortæller deres historie på en helt unik facon.

Historien om Ella og Mary fortælles nemlig i en blanding af tegneserie og roman. Scenerne i 1982 fortælles via dagbogsnotater, mens scenerne i 2017 er tegnede og helt uden ord. Resultatet er overraskende effektivt, og som læser er det interessant at skulle veksle imellem de to formidlingstyper. I starten greb jeg mig i at sjuske lidt med at se på billeddelen af fortællingen, men når jeg så gav mig tid til at nærstudere de stemningsfulde illustrationer, fik jeg pludselig helt nye detaljer med, som føjede dybde og forståelse til fortællingen på en helt ny måde.

Thornhill er måske nok en ungdomsbog, men det bør ikke afholde voksne fra at læse den. For som anmelderen i Nordjyske Stiftstidende skriver:

Pam Smys grafiske roman Thornhill er fantastisk forfærdelig. Den er dyster, den er tragisk og pirrer læseren med sin simple grafiske opsætning, der samtidig åbner for en mystik, som grænser til det gotiske […] Men hvis vi låner den afdøde semiotiker Umberto Ecos begreber, er Thornhill så tilpas en ” åben” tekst, at voksne sagtens kan opleve at blive klogere.

Om Thornhill:

Udgivelsesår: 2018
Forlag: Høst & Søn, 541 sider
Omslag: Pam Smy

Læs også:

Lille Fugl af Lauri og Jaakko Ahonen
Alena af Kim W. Andersson
Mørket venter af Loka Kanarp og Carl-Michael Edenborg
Mørkets skønhed af Fabien Vehlmann, illustreret af Kerascoët